Известные дизайнеры интерьера и архитектуры

Сегодня мы подготовили статью на тему: «известные дизайнеры интерьера и архитектуры», а Анатолий Беляков подскажет вам нюансы и прокомментирует основные ошибки.

В любой сфере деятельности есть люди, у которых работа получается лучше, чем у других. Мир дизайна – не исключение. Известные дизайнеры интерьера – это творческие личности, которые заставляют нас видеть и чувствовать. В этом весь смысл их работы, творчества и жизни. В этой статье вы можете увидеть имена наиболее известных дизайнеров мира и России.

Дизайнерскую работу (особенно в промышленном и производственном масштабе) принято считать делом мужских рук. Однако дамы это правило успешно опровергают. Патриция Уркиола вошла в мир дизайна с мощностью урагана. В 2004 году в Милане она представила на суд зрителей более 40 спроектированных предметов интерьера. Через год она пополнила коллекция стульями и столами, диванами, кроватями, а также одними часами и гамаком. Главным принципом ее работы является отказ от полной симметрии в мебели. Известные музеи мира не прочь выставить ее творения на обозрение тысяч людей, а многие солидные компании борются за сотрудничество с Патрицией.

В список «Самые известные дизайнеры интерьера мира» входит Карим Рашид. Он делает упор на нестандартность. Более трех тысяч его изобретений украшают квартиры и дома, гостиницы и кафе, офисы. Более всего известны прозрачные стулья с неповторимыми узорами от Рашида. Он умело сочетает в них чувственность с природной простотой. Мастер имеет множество наград и премий.

Акилле Кастильони – человек с неограниченным воображением

Акилле Кастильоне входит в список «Самые известные дизайнеры интерьера XX века». Его называли «патриархом дизайна». Он с радостью брался за проектирование мебели, электроприборов и передавал эту радость людям. 52 года карьеры не прошли даром – Кастильони спроектировал более 150 предметов интерьера, которые сейчас представлены во многих музеях.

Акилле, итальянец по происхождению, долгое время работал совместно с братьями. Их работа оказала огромное влияние на развитие дизайна в Италии. Визитной карточкой братьев стали две работы, оказавшиеся чересчур прогрессивными для своего времени: табурет MEZZARDO (тракторное сидение с изогнутой спинко-ножкой) и табурет SELLA (обычное велосипедное сидение, которое насадили на опору из металла).

Дизайнер много времени уделил и проектированию осветительных приборов. Сотрудничая со многими известными марками, Кастильоне приобрел славу. Именно он придумал торшер Arco, пользующийся огромной популярностью и сейчас.

Известные дизайнеры интерьера: Инго Маурер и Вернер Пантон

Инго Маурер – немецкий дизайнер, не обучавшийся основам дела ни в одном из университетов мира. Несмотря на это, его имя считается одним из самых значимых в истории дизайна света. Сам мастер называет свою работу «искусством созидания света». Самоучка постоянно задавал моду на осветительные приборы, даже не задумываясь об этом. Главная его задача – не создать осветительный прибор, а решить проблему освещения комнаты. Это удавалось ему великолепно! Наиболее известные его изобретения – лампа в виде страусенка, светильник-удочка, крылатая лампочка.

Список «Известные дизайнеры интерьера» невозможен без упоминания имени Вернера Пантона. Этого датчанина считали революционером в дизайне мебели. С начала карьеры он экспериментирует с материалами и формами. Его кресло CONE CHAIR в виде перевернутого конуса оказалось настолько новаторским, что когда его выставили в витрине, произошел жуткий переполох, остановить который смогла лишь полиция.

Известные дизайнеры интерьера: Арне Якобсен и Алвар Аалто

Среди дизайнеров и архитекторов Дании наиболее известным стал Арне Якобсон. В начале карьеры он занимался лишь архитекторским делом, спроектировав и построив сотни домов. Настоящая известность пришла к нему после того, как он встал на дизайнерскую стезю. Его творения – стулья и кресла «Муравейник», «Яйцо», «Лебедь» – стали мировыми хитами. Они завоевали Олимп благодаря очертаниям, повторяющим тело человека, комфорту и изяществу.

Финский мастер Алвар Аалто создавал простые вещи, которые бы служили людям, находясь в гармонии с ними. Наиболее известна его техника гнутой фанеры. Его столики, табуреты и кресла, выполненные в этой манере, стали образцами функционального дизайна. Известные дизайнеры интерьера мира до сих пор используют мотивы творчества Аалто. Мастер уделял особое внимание и освещению. Проектировать мебель и осветительные приборы он стал в качестве дополнения к архитекторской работе, которой посвятил жизнь.

Антони Арола – известный мастер дизайна в Испании. Работу без посредников в студии собственного имени он начинает в 1994 году. Тогда же он выпустил и первую коллекцию светильников. С того момента игра света захватила его навсегда. Наиболее известные модели от Арола – это Nimba и уличные светильники Metalarte.

Для Антони более близкой оказывается ручная работа, чем производство на заводах. Он всегда стремится к простоте и истокам, но в то же время – к новаторству. Студия Антони занимается дизайном интерьеров в квартирах, офисах, кафе и магазинах. Он создает мебель, предметы освещения, флаконы для именитого парфюма. Арола преподает в школе искусств при Барселонском университете, входит в состав жюри премии за содействие развитию дизайна. В 2003 году он был удостоен премии за достижения в области дизайна в Испании. Поэтому он и входит в список «Самые известные дизайнеры интерьера».

Когда-то Хелла мечтала о карьере художника. Но, по ее словам, «у художника слишком много свободы». Поэтому она и стала дизайнером. Девушка показала себя мастером сращивания. Она соединяет, казалось бы, несовместимое – компьютерную клавиатуру и одеяло, насекомых и стулья, лягушек и столы. Самые известные ее работы сделаны из керамики – это тарелки, сращённые со скатертями. В ее тарелках центральное место занимают очаровательные фигуры животных: бегемотов, оленей. Вазы с вышивкой и чайник в женском платье – тоже ее рук дело.

Йонгериус в душе все та же художница, поэтому не боится кисти. Многие свои проекты она самостоятельно украшает росписью. Отсюда и порой слишком высокая цена ее произведений.

Хелла сотрудничала и с IKEA, неся искусство в массы. Не всегда самые известные дизайнеры интерьера продают шедевры по бешеным ценам. Хелла выпускает коллекцию бюджетных ваз и ковров. Ковры украшены головами коз и лис. Кстати, сама мастерица не любит домашних животных, приемля их лишь в виде фигурок на своих произведениях.

Нет тематического видео для этой статьи.

После окончания Стокгольмского университета искусств и Королевской академии искусств в Копенгагене шведка начинает путь в мир дизайна. Открыть этот мир ей помогает сотрудничество с компаниями Blå Station и Ikea. В 2005 году Миа открывает в Копенгагене студию собственного имени. Любовь к работе в команде – хорошая черта, но ее явно лишены известные дизайнеры интерьеров. И их работы говорят об этом. Однако Миа Гаммельгард из тех, кто предпочитает именно работу в команде.

Она готова взять на себя руководство проектом и вести его до конца.

Одна из известнейших работ мастера – стул Hippo. Многие связывают название со стилем хиппи. На ножки деревянного стула «надеты» вязаные гетры. На самом деле соль названия в другом. К стулу Hippo приставляется стол Potamus. И вот перед зрителями неповоротливый гиппопотам. Это не противоречит концепции творчества Гаммельгард, которая считает, что дизайн – это игра. И игра эта вьется вокруг творчества, производства и диалога между людьми.

Французы Ронан и Эрван Буруллеки – специалисты мебельного, предметного дизайна и оформления интерьеров. Интерьеры известных дизайнеров, фото которых представлены в статье, всегда функциональны и слегка забавны. Стиль известных французов нельзя спутать с творениями других мастеров. Излюбленные детали квартиры – ширмы и перегородки – всегда модульные и состоят из одинакового числа элементов. Любимый материал творцов – текстиль. Страсть к повторению выражается и в работе с ним. Для преображения текстиля они каждый раз ищут необычные методы, обращаясь к старинным техникам или оригинальным формам. Несмотря на технический прогресс, Буруллеки любят чертить эскизы простым карандашом, возвращаясь к первоисточникам.

Бурулеки очень ответственны и исполнительны. Прежде чем запустить коллекцию в массовое производство, они всегда дотошно изучают каждую его ступень. Такой взгляд на производство помог им сделать себе имя, а позже и сохранить его.

Алессандру Балдереши считают одной из наиболее перспективных женщин-дизайнеров, творящих сейчас. Известные дизайнеры интерьера и их работы (фото вы можете видеть в статье) у всех на слуху. Но такая слава – это всегда результат упорного труда, проб и ошибок. Балдереши сама сделала свое имя. После окончания академии в 2000 году она отправилась жить и работать в Японию. Восточный опыт дает о себе знать: работы дизайнера интересны и необычны. Они сочетают в себе итальянский романтизм и восточный лаконизм. Среди ее работ выделяется кресло, состоящее из простого металлического каркаса, но украшенное искусно подобранными подушками. Еще один успех Балдареши – аквариум в форме кита, внутри которого плещутся рыбки.

Мастерица стремится быть ближе к природе. Все ее творения явно говорят об этом. Нежный светильник с лепестками из акрила выглядит как настоящий георгин, который только что принесли их сада. Но верхом карьеры итальянки считают ковровое покрытие, которое на первый взгляд не отличить от натурального мха.

В нашей стране живет много талантливых людей. Постоянно открываются новые студии, предлагающие интерьер-проекты. Но кто же они, известные дизайнеры интерьера России?

Светлана Арефьева, окончившая институт Северной столицы, проходила стажировку в Италии. Дизайнер начала свою карьеру с масштабного проекта – она разрабатывала интерьер Константиновского дворца для президента. Сейчас Светлана предпочитает работать с жилыми интерьерами, делая их яркими и эстетичными.

Павел Абрамов – сторонник минимализма. Он ищет красоту в чистоте линий и простоте цвета. Павел специализируется на частных проектах (домах и квартирах, предметах обстановки). Его отличительная черта – трепетное отношение к проекту, запрет на внесение корректив заказчиком. Именно поэтому его работы получаются такими индивидуальными и стилистически чистыми.

Известные российские дизайнеры интерьеров часто работают в паре. К примеру, Олеся Ситникова и Екатерина Тулупова создали собственное бюро под названием «Арх.предмет». Познакомившись в Милане, где мастерицы проходили обучение, они решили работать вместе в России. Эклектика и фьюжн – основные стили их работы.

Arch4 известен еще с 90-х прошлого века. Сейчас его возглавляют Наталья Лобанова и Иван Чувелев. Дизайнеры предпочитают работать с крупными проектами.

Дизайнеры интерьера – несомненно, особенные люди. Именно их творчество зачастую определяет лицо эпохи, в которой мы живем. Благодаря им мы можем любоваться и пользоваться многими предметами мебели, осветительными приборами. Они создавали и создают уют в наших домах.

Практические советы по обустройству дачного участка

Оформление комнаты отдыха в мансарде: 10 идей для комфортного времяпрепровождения

Организация систем хранения в доме: 10 практических идей

Модные тренды: 8 самых популярных предметов интерьера 2015 года

Создаем идеальный сад: 7 советов по обустройству дачного участка

Будим любовь вместе с ИКЕА: 10 идей по обустройству гостиной

1. Марсель Вандерс (Marcel Wanders)

Неутомимый и экстравагантный голландский дизайнер, праздновавший этой весной юбилей, 25-летие творчества в дизайне, стабильно пополняет дизайнерский мир своими яркими и неординарными объектами. Уникальность Марселя Вандерса заключается в экстравагантном подходе к проектированию и проникновенным идеям, в которые он вкладывает весь свой внутренний мир.

2. Антонио Читтерио (Antonio Citterio)

Этот всемирно известный итальянский дизайнер еще с 18 лет, после получения своей первой награды за проект мебели, создает качественный и стильный дизайн, достойный наивысших похвал. Сегодня Антонио Читтерио успешен и востребован, он проектирует множество объектов мебели для самых известных мировых производителей, создает международные архитектурные и дизайнерские проекты, а также активно работает в мире моды. Многие его объекты вошли в экспозиции известных музеев мира.

3. Фабио Новембре (Fabio Novembre)

Авангардный итальянец уже давно прославился своими провокационными и эффектными объектами, завоевавшими особое признание в интерьерах, связанных с индустрией развлечений, по всему миру. Особая индивидуальность, экспрессия и харизма позволили ему стать успешным и востребованным. Широкая сфера деятельности, от создания мозаики до больших архитектурных проектов, не помешала Фабио Новембре тщательно продумывать каждую деталь и вкладывать в нее всю свою любовь.

4. Марк Ньюсон (Marc Newson)

Австралиец является одним из наиболее известных и влиятельных промышленных дизайнеров своего поколения. Коротко стиль его работ можно охарактеризовать как “биоморфизм” – стиль в некотором роде “космический”, включающий в себя плавные линии, отсутствие углов и использование высоких технологий. С этого года Марк Ньюсон пополнил команду дизайнеров компании Apple, а в 2005 году журнал “Time” включил его в список 100 наиболее влиятельных людей года.

5. Карло Коломбо (Carlo Colombo)

Отличительной чертой итальянского дизайнера является изысканный, самобытный и гармоничный минимализм, впрочем, очень разнообразный и узнаваемый. Карло Коломбо создает мебель и предметы интерьера для самых известных фабрик, является арт-директором сразу двух дизайнерских компаний и ведет активную преподавательскую деятельность в Миланском университете.

6. Роман и Эрван Буруллеки (Roman & Erwan Bouroullec)

Дизайнерский дуэт из Франции уже много лет занимается созданием промышленного дизайна – выразительного и сбалансированного. Братья по праву считаются одними из самых популярных дизайнеров нашего века, их творчество высоко ценится во всем мире за совершенство форм и функциональность.

7. Патрисия Уркиола (Patricia Urquiola)

Всемирно известная испанка относительно недавно появилась на международной арене, однако уже успела влюбить в себя многих. Ее дизайн отличается особой женственностью, колоритом и гармоничным сочетанием оригинальности и традиций. Интерьерные и архитектурные проекты, мебель, текстиль, декор, мода – Патрисия Уркиола успевает везде.

8. Рон Арад (Ron Arad)

Один из самых гениальных современных дизайнеров, признанный во всем мире. Главная особенность его творчества заключается в преобразовании металлических листов в пластичные живые объекты: мебель, скульптуры, предметы искусства. В копилке Рона Арада бесчисленное количество наград.

9. Карим Рашид (Karim Rashid)

Очень известный промышленный дизайнер, запустил в производство свыше 2500 разработок, включающих в себя дизайн мебели, посуды, осветительных приборов, упаковок и много другого. Узнаваемый фирменный почерк Карима Рашида отличается яркими красками, сложными формами, необычными материалами и обилием инновационных технологий. В 2012 году Карим Рашид разработал новый дизайн статуэтки “Золотого граммофона”, которую он презентовал на концерте в Москве.

10. Джаспер Моррисон (Jasper Morrison)

Британец, получивший всеобщую любовь и популярность, отличается страстью к функциональному и лаконичному дизайну, главный девиз которого – “простота по-новому”. Сегодня Джаспер Моррисон продолжает радовать созданием новых оригинальных объектов, сотрудничает со многими производителями, руководит двумя студиями и пишет интересные книги.

Архитектура и дизайн – две дополняющие друг друга области, создающие эстетику и комфорт. Они не стоят на месте, так как постоянно появляются новые стили и технологии. Мы хотим представить вам список лучших дизайнеров интерьеров России и мира, которые подходят к своей работе творчески и с умом.

Келли Уирстлер – один из самых востребованных дизайнеров на западном побережье. Она создала собственную марку одежды, которую назвала своим именем. Роскошные интерьеры отелей Viceroy и Tides – дело рук талантливого дизайнера. Кроме того, Келли выпустила линию аксессуаров для дома, а также является автором нескольких книг. Клиентами Уирстлер являются Гвен Стефани, Гэвин Россдейл и многие другие актеры, музыканты и модели.

kellywearstler.com

Жан-Луи Деньо входит в список 100 лучших дизайнеров интерьера. Сегодня он один из самых востребованных дизайнеров в мире. Его стиль – образец современной неоклассики с массой эклектичных решений. Творения дизайнера остаются вне времени, так как Деньо сочетает в своих архитектурных проектах элементы стилей разных эпох. Довольно часто его проекты называют роскошными, в то время как сам дизайнер определяет роскошь как совершенные архитектурные пропорции и баланс между элементами.

deniot.com

Питера Марино называют архитектором люкса. Он умеет мастерски сплавить разные культуры и эпохи в один ансамбль. Модные бренды Марино считает опасной ловушкой и сознательно избегает их. В то же время он подчеркивает, что его работы современны. Все предметы для своих интерьеров он делает исключительно в одном экземпляре. Именно поэтому они являются уникальными произведениями искусства.

petermarinoarchitect.com

Работы Студии Дэвида Коллинза сочетают в себе игру воображения и креативность. Роскошные дизайны интерьеров и архитектурные проекты по всему миру созданы основанной в 1985 году компанией. Дизайнерские решения Студии поражают полным соответствием потребностям заказчика.

davidcollins.com

Марсель Вандерс — знаменитый дизайнер интерьера из Голландии. Прославил Вандерса в 1966 году оригинальный веревочный стул. Цель Марселя заключается в создании атмосферы любви. Он живет со страстью и воплощает в жизнь свои самые захватывающие идеи. В работах Вандерса виртуозно сплетаются достижения передовых технологий, любовь к эксцентричности и артистизм.

marcelwanders.com

Кстати, задумывались ли вы когда-нибудь о том, какой обстановкой окружают себя дизайнеры интерьеров в домашних условиях? Кажется, что рассматривая проекты отдельных дизайнеров, можно разглядеть их предпочтения, склонности и даже взгляды на жизнь. Если вам хочется лучше понять вкус и мастерство дизайнеров, то читайте как дизайнеры интерьеров оформляют собственные квартиры.

Студия Geometrix Design уже на протяжении 13 лет занимается разработкой интерьеров различных объектов – квартир, офисов, баров, ресторанов, кафе, загородных домов и пентхаусов. Каждый день дизайнеры стараются открывать для себя новые грани в своей работе и использовать исключительно экологические материалы. Элен и Майкл Мирошкины создают интеллектуальные интерьеры, которые наделены особым смыслом. Они отражают индивидуальность владельца и задают особое настроение.

geometrix.ru

Дизайнер Кирилл Истомин всемирно известен своими проектами для жилых и коммерческих помещений класса люкс. Закончив Parsons School of Design в Нью-Йорке, Кирилл Истомин начал свой профессиональный путь в знаменитой дизайнерской фирме Parish – Hadley, которая в свое время создавала интерьеры для таких известных людей, как Жаклин Кеннеди, Оскар де ла Рента и семья Рокфеллеров. Основанная уже самим Кириллом Истоминым фирма Kirill Istomin Interior Design & Decoration работает по всему земному шару, создавая интерьеры во Франции, Италии, России, Казахстане, США и Великобритании.

kirillistomin.com

Дизайнер Виктория Власова старается создавать пространство вокруг своих клиентов таким образом, чтобы они могли больше наслаждаться жизнью. Она умеет делать особую атмосферу и создавать настроение. Опыт дизайнера позволяет сделать интерьер уникальным не только благодаря знаниям последних технологий и тенденций в дизайне интерьера, и портфолио дизайнера интерьеров поражает многогранностью созданных обстановок. Каждый раз Виктории удается создать поистине уникальный стиль.

victoriavlasova.ru

Мария Карташова основала собственную Студию в 2007 году, выделив для себя конкретную нишу: элитные квартиры, загородные дома, отели и рестораны. Студия не ограничивает себя отдельным стилем, предпочитая эклектику из неоклассики и ар-деко для создания роскошного, комфортного и элегантного интерьера. Плюсом компании является наличие собственного мебельного производства, занимающегося выпуском как предметов мебели, так и фурнитуры.

mariakartashova.ru

Главной движущей силой длят бюро в каждом новом проекте является вдохновение. Дизайнерам нравится создавать интерьеры, которые изо дня в день дарят своим владельцам хорошее настроение, радуют их и создают особую атмосферу комфорта. В своих интерьерах они стремятся соединить функциональность, красоту и стиль. Для этого у студии есть все: команда, профессионализм и опыт.

moon-studio.ru

10 лучших интерьеров квартир от российских дизайнеров

Весь год мы рассказывали вам об интересных реализованных проектах жилых пространств. Сегодня собрали лучшие интерьеры от российских дизайнеров: в их числе оказались планировочные и дизайнерские решения как для типовых малогабариток, так и для новостроек.

А выбрать лучший интерьер 2016 года предлагаем вам – путем голосования.

В небольшой трешке в центре Москвы декоратор Женя Жданова создала комфортный интерьер в лучших европейских традициях. Решить задачу помогла перепланировка — декоратор избавилась от крошечной кухни, объединив ее пространство с гостиной, сделала совмещенный санузел и скорректировала объемы прихожей и спальни. Что касается оформления, то оно строилось на трех главных принципах: светлых оттенках, натуральных материалах, оригинальных или авторских предметах мебели.

Несмотря на активное развитие в последние годы дизайна в России вообще и дизайна интерьеров в частности, у многих до сих пор остаются предрассудки насчёт сотрудничества с профессиональными дизайн-бюро: кажется, что это очень дорогая услуга, доступная только обладателям шикарных домов с итальянской мебелью в стиле рококо. На самом же деле грамотный интерьерный дизайнер может помочь решить как минимум несколько проблем: нехватку времени, нехватку информации о наличии мебели в тех или иных магазинах (и вопрос с поездками в эти магазины), нехватку воображения и специальных знаний (с интерьерным дизайнером можно начать сотрудничать уже на стадии строительства) и т. д. В общем, специалист может помочь превратить ремонтный ад в удовольствие от проектирования собственного жилого пространства.

Look At Me поговорил с российскими интерьерными дизайнерами о том, как они пришли в профессию, об особенностях работы в России, о заказчиках и интересных проектах.

«Тяга к дизайну у меня появилась давно, ещё до поступления в МГСУ на факультет промышленного и гражданского строительства. Я любил планировать свой будущий дом, где обязательно должен был быть рабочий кабинет и винный погреб, я даже как-то построил небольшой домик-мастерскую из подручного материала.

По профессии я инженер-конструктор, но отработал по специальности всего год — стало скучно. Потом был помощником архитектора, дизайнером в студии, но нигде не получалось осесть надолго — было в тягость работать под управлением.

Чтобы создать студию, я ушёл на фриланс, без подстраховки: взял один проект у знакомых и открыл свой блог. Почему блог? С сайтом возиться нужно было, а тут всё просто, всё работает, есть готовые модули. В блоге просто писал о работе над проектом, выкладывал понравившиеся мне фотографии и статьи, делился ссылками. Это дало результат: стали звонить новые заказчики, работы стало много, цены поднялись, стали нужны помощники и офис. Как раз в этот период ко мне присоединился друг Дмитрий, и мы решили назвать студию «Однушечка» — спорили, конечно, но после опроса знакомых поняли, что это название милое и пушистое и как раз нам подходит.

Мне кажется, в России пока нет уважения к профессии, — многим кажется, что за нас всё делают компьютеры

Основная проблема в дизайне — это, наверное, бюджет: его всегда не хватает. Ещё бывают странные заказчики, но сейчас мы можем позволить себе с ними не работать. Остальное всё решаемо.

Сейчас мы работаем с бизнес-классом, но начинали с эконома. Хотя иногда берём интересные объекты с маленьким бюджетом. Работаем пока только с Россией. Из минусов здесь — разрозненность продавцов и поставщиков. Нет единой этики по ценам: кто-то демпингует, а кто-то сильно завышает. Ещё, мне кажется, в России пока нет уважения к профессии, — многим кажется, что за нас всё делают компьютеры.

За последние три года, я считаю, рынок дизайна качественно вырос, и уровень дизайнеров соответственно. Хотя состав примерно прежний: много халявщиков, много эконома, много фрилансеров с разным уровнем, много выросших профи, которые занялись параллельным обучением. Есть какой-то развивающийся костяк правильных студий, и, конечно же, всё те же тяжеловесы, что и были, хотя и их ряды пополнились отделившимися подмастерьями. Да и заказчики стали более подкованными: многие успели поколесить по миру, прогрессивная молодёжь заработала денег и хочет жить со вкусом. Даже эконом теперь с претензией на скандинавскую эстетику».

«Наше бюро занимается декорированием интерьеров, частных и общественных. Мы не проектируем дома, не занимаемся крупными общественными объектами — это область для архитекторов.

В нашей стране декоратором может быть любой, нет никакого специального регламента или лицензий, эта профессия, скорее, творческая, но, чтобы быть в ней успешным, нужно разбираться во многих областях: от истории искусств и теории цвета до психологии общения и технических характеристик отделочных материалов. К тому же нужно постоянно быть в курсе всех новинок, посещать специальные выставки, презентации в салонах и на фабриках — в дизайне интерьера тоже есть своя мода. И, конечно, декораторы — это не просто милые барышни, которые вдохновенно рисуют эскизы и задумчиво перебирают ткани, им хорошо знакомы такие вещи, как пыльная стройка, споры со строителями, постоянно меняющиеся сметы, недобросовестные поставщики и т. д.

На самом деле в России сложно быть дизайнером/декоратором (как кому больше нравится): советское прошлое накладывает свой отпечаток на восприятие профессии. Бывает так, что, следуя моде «иметь своего дизайнера», человек заказывает проект, уверенный в том, что он сам вполне может оформить своё жильё. С такими клиентами очень сложно: приходится либо им отказывать, либо в ходе проекта формировать вкус — простите за громкие слова, но это так!

Чтобы убедиться в этом, достаточно почитать форум какого-либо сайта, на котором публикуются интерьеры — каждый второй пользователь высказывает своё сугубо «профессиональное» мнение о несочетаемости предметов, «потолочных плинтусах», принадлежности к стилю и т. п.

Другая сложность нашей работы именно в России заключается в том, что всю мебель и материалы нужно заказывать и ждать несколько месяцев их доставки. Это не даёт возможности манёвра: если в процессе захочется что-то поменять, значит, опять передвигать сроки и терять деньги. Это касается и мебели — у нас в наличии либо IKEA, либо, что называется, «дорого-богато» — cлишком вычурная, позолоченная мебель, в основном в стиле рококо.

Дизайн не обязательно должен быть дорогим, главное — правильные пропорции во всём, тогда получаются гармоничные и живые интерьеры

Сейчас всё больше людей обращаются к нам именно за декорированием, кто-то на начальном этапе стройки, а кто-то после опыта работы с архитектором или дизайн-студией. Бывает так, что дом построен, всё хорошо вроде бы, но когда дело доходит до выбора отделки и мебели, все предложенные варианты дизайна не устраивают. Но есть и немало таких заказчиков, которые в первую очередь ждут от нас строительных чертежей, для них важнее всего техническая часть проекта, а декор — дело последнее. Люди, в прошлом имеющие опыт серьёзного ремонта, как правило, всегда заказывают полный проект «под ключ», они понимают, сколько времени и сил им это экономит.

Для хорошего результата в нашей работе очень важна психологическая и культурная совместимость с заказчиками, у нас бывало, что мы сами отказывались от проекта именно по этим причинам.

Вот, например, как-то к нам обратился один довольно известный артист, то есть человек чувствительный и впечатлительный, с просьбой помочь ему с интерьером квартиры, в которой только недавно был ремонт. По отдельности его всё устраивало: обои и полы нравились, шторы и диваны были милы сердцу, полы и двери тоже прекрасны, а находиться в своей квартире ему было некомфортно. Нам, конечно, сразу было понятно, почему: абсолютно всё было выдержано в унылой светло-коричневой гамме, но когда мы предложили поменять или обивку диванов, или обои, или шторы — заказчик не решился, и в итоге сотрудничества не получилось.

Или был случай, когда к нам обратился довольно интересный человек, который хотел оформить дом в необычном ключе: гостиная в стиле подводной лодки, кабинет — как космический корабль. Может, кто-то и мечтает о таком проекте, но мы отказались, всё-таки мы делаем традиционное человеческое жилое пространство.

Мы уже сформировали свой круг заказчиков — это, как правило, молодые люди или семьи, которые понимают, в чём заключается работа дизайнера, понимают, за что они платят деньги и что в итоге получат. Они готовы вкладываться в оформление своего жилого пространства, но не хотят переплачивать там, где этого можно избежать, и стараются планировать бюджет своей стройки, что без полного дизайн-проекта сделать сложно. Они хотят понимать, на чём можно сэкономить, а на чём не стоит, какой предмет обстановки можно купить, к примеру, в IKEA, какой у российского производителя, а какой заказать у престижной и дорогой марки. Дизайн не обязательно должен быть дорогим, главное — правильные пропорции во всём, тогда получаются гармоничные и живые интерьеры».

«Вместе с типовыми квартирами, югославскими стенками и польскими кухонными гарнитурами ушла в прошлое и ясность в вопросе, которого ещё лет 15 назад по-настоящему и не существовало: как обустроить своё личное пространство. С появлением выбора всего того, чем это пространство можно наполнить и украсить, возник и спрос на тех, кто в этом выборе может помочь. Лет 10 назад было ещё не вполне очевидно, куда пойти поучиться, если ты с детства двигаешь мебель в комнате, к ужасу родителей отказываешься от ковров на стене или переклеиваешь обои в первой съёмной однушке буквально на последние деньги. Эти склонности как-то не считались пригодными для жизни и уж тем более не были поводом для получения профессии. Сейчас ситуация изменилась существенно: теперь есть места, где людей с такими «странностями» учат, есть кому учить, есть профессиональная среда, есть люди, понимающие, зачем нужен декоратор.

Мы предельно упростили для себя поиск заказчиков тем, что от такого поиска отказались вовсе, мы предоставили это право заказчику. Так проще: к нам обращаются только те, кто видел наши работы, а не просто набрал в поиске «дизайн интерьеров, цена за метр». Нам важно, чтобы к нам приходили те, кому нужны именно мы. Так почти всегда есть гарантия, что нас найдёт правильный человек, и разговора на тему «а почему мне нельзя, как в том французском замке?» можно будет избежать.

Декоратор имеет законное право на последнее слово, — это не диктатура,
а правила игры, которые необходимо соблюдать

Здесь многие думают, что если это их жильё, то только они могут его правильно обустроить. Это заблуждение, ведь хороший декоратор предложит вам то, что вам понравится и то, о чём вы сами даже не подумали бы. Это вопрос компетенции, владения профессиональными навыками. Вообще интерьерный дизайн — это не только и не столько про стулья, диваны, тряпочки и вазочки. Всё это совсем не главное, важнее, как организован ваш дом, какие эмоции вызывает, счастливы вы в нём или нет, думаете ли вы о нём с нежностью, хочется ли вам приглашать в него гостей, ну или, наоборот, он так хорош, что не хочется им ни с кем делиться. С домом должны возникнуть отношения. Самое приятное в работе декоратора — видеть, как твоя работа качественно меняет не только предметную среду вокруг человека, но и его образ жизни, отношение к себе!

Это не выдумки, мы слышим это от своих заказчиков, и это самые счастливые моменты нашей профессиональной жизни.

Как мы это делаем? Строим отношения. Иначе никак, это и правда настоящие отношения на длительный срок. Главное — совместимость, всё как в браке: не обязательно быть совершенно похожими, важнее смотреть в одном направлении. Второе — нам важно почувствовать, что нам доверяют, если наше мнение, опыт и компетенция не вызывают сомнений, тогда можно начинать. Обсуждения, беседы, пустая болтовня за чашкой чая — всё сгодится, чтобы понять, что имеет в виду человек, говоря, скажем, «мне хочется, чтобы в доме было спокойно» или «мне должно быть там нескучно». Дальше мы пытаемся сформулировать услышанное в цветах, фактурах, формах, объёмах и, конечно, в цифрах и сметах. Стараемся на каждом этапе приходить к согласию. С вариантами «Нет, только не это!» работаем отдельно и очень упорно, считаем, что настоять на своём — наш профессиональный долг, иначе зачем мы здесь? Вот ещё, кстати, важный момент в отношениях: понимать обоюдно, что вы, декоратор, имеете законное право на последнее слово, — это не диктатура, а правила игры, которые необходимо соблюдать, чтобы потом было и спокойно, и нескучно».